冲突与变革是视频网站不可避免的宿命。
年是视频网站发展的元年。十余年间，视频网站的发展踩中了互联网发展的风口，遇上了移动端发展的红利期，但也遭遇了金融危机的寒冬以及版权意识崛起带来的种种障碍。
一开始的视频网站种子选手都是一些“最先吃螃蟹的人”。土豆、乐视、优酷、酷都踩在了视频网站发展的风口扶摇而上，凭着先手优势造成了一定时期内的“马太效应”。后期的视频网站竞争则是一场资本间的博弈，没有及时寻求资本注入或是未找到资本巨头撑腰的视频网站只能早早夭折或是逐渐边缘化。
在资本的博弈之间，B站（哔哩哔哩弹幕视频网）在建立之初确实像一个步履蹒跚的幼儿，甚至没办法和其他视频网站站在同一跑道内。
B站于年诞生，是A站（AcFun弹幕视频网）的会员建立的一家娱乐向弹幕视频网站。一开始这家小网站只是一个二次元爱好者的大本营，是国内第二家日本niconico动画的仿制站。
如今，十年过去了，视频网站选手一家一家退场，B站却凭借垂直市场异军突起，并实现了由小众化到大众化的发展历程。
从以二次元文化为卖点逐渐走向大众化，B站的胜利其实也昭示着视频网站品牌化的趋势。
一、视频网站的三个时代
故事的开端和一个人有关。
年年末，一个叫胡戈的自由职业者随手剪辑了陈凯歌的电影《无极》，创作了《一个馒头引发的血案》。
但是他也没想到这个视频会引发全网转发热潮，成为年的现象级事件。在当时，这个视频的下载量甚至远远超过电影《无极》本身。
在历史发展的洪流中，《一个馒头引发的血案》成为了那只煽动飓风的蝴蝶，这很难说是一种偶然还是必然。但在那以后，视频网站真正开始走进人们的视野，被大众所熟知。人们对于视频“专业化”的印象也在解构重建。
十余年间，视频网站的发展走过流量时代，迎来版权时代，并且将会逐渐走向社群时代。
. 流量时代
“ 我们不生产视频，我们只是视频的搬运工。”
在视频网站发展初期，大部分视频网站都只是视频的搬运工。
在这时，“流量”是视频网站争夺的高地。丰富的内容、活跃的用户是视频网站经营的核心。“分享”则是视频网站运营的主题。
一开始诸如酷、优酷、土豆网等视频网站种子选手都是走的UGC（用户创造内容）的运营模式，先吸引用户驻扎平台，再鼓励用户创造内容，最后通过丰富有趣的内容吸引更多用户，形成流量上的正循环。这也是最初的“自媒体”模型。
但是，真正创造视频的用户少之又少，大部分用户发布的视频都移植于别的网站，“侵权”的阴影始终笼罩着视频网站。不断发生的侵权风波使得不少视频网站元气大伤，逐渐同质化的内容也使得视频网站丧失了用户粘性。
. 版权时代
版权成了视频网站下一个争夺的核心。
年的金融危机使得视频网站遭遇了前所未有的寒冬，大量视频网站夭折在金融危机的余波中。同时，市场逐渐觉醒的版权意识也让视频网站吃了不少官司，不得不下架部分视频。内容同质化则是视频网站面临的最大危机，缺乏有竞争力的内容，就难以吸引善变的用户。
视频网站们逐渐意识到，唯有掌握版权才能掌控市场。
而版权就意味着“烧钱”。版权的来源主要有两处，一处是网站自制，另一处是向别的制作方购买，而这两种版权来源都花费不小。
搜狐视频、腾讯视频、爱奇艺依靠着搜狐、腾讯、百度成为了“富二代”。而财力不足的网站只能另寻靠山，优酷和土豆网合并，苏宁成为了PPTV的大股东。乐视则另谋出路，企图通过全产业链的布局支持其视频网站的运营。
高额的版权费用使得视频网站需要源源不断的融资“回血”，若无核心的ZQ产业支持，视频网站很难维持运转。
在这个时期，曾经的巨头乐视不幸败北。PPTV在官博上和粉丝说“再见”也引发了无数猜测，视频网站的发展由春天步入了冬天。
B站则诞生在UGC的运营模式逐渐成熟化和版权意识觉醒的时代交接点上，也经历了从搬运视频到自制视频的发展道路。
但是B站却不同于其它视频网站，B站没有资本靠山，也没有雄厚的财力。B站却能在激烈的竞争中屹立不倒，本质上是一种品牌输出的成功，这一点会在后文分析。
. 社群时代
麦克卢汉认为媒介是人类的延伸。随着文化产业的发展，媒介不仅仅是人类感官上的延伸，更能成为一种情感上的延伸。
“认同感”将成为视频网站下一个运营的核心。用户对于视频网站的功能型需求会逐渐转变为情感性需求。
嗅觉敏锐的视频网站早早就洞察了这一点。爱奇艺打出了“轻奢新主义”的口号，通过“泡泡圈”、明星榜单建设等试图凝聚追星人群和“小资”群众。搜狐大量购入英美剧的版权，为英美剧的爱好者提供了休憩的港湾。腾讯则推出了《创造》、《创造营》等“造星”节目，打算形成完整的偶像运营产业链。
“符号化”和“社群化”是视频网站发展的下一个趋势。
而与别的视频网站不同，B站从建立之初就旨在打造一个社群，希望建立一个二次元爱好者的家园，为青年亚文化爱好者寻求认同感。所以B站其实从建立一开始就凝聚了无数忠实的用户。
换言之，B站从建立之初就交杂了视频网站发展的三个时代的特征。
二、对待传统文化：从“反叛”到“认同”
UGC的运营模式的核心就在于建立用户对于平台的认同感，增加用户的粘性。“认同感”和“归属感”将驱使着用户在网站上发布原创视频，从而吸引更多的用户。土豆网的口号就是：每个人都是生活的导演。戴上土豆面具，每个人都是明星。
和别的视频网站不同，B站从建立之初就是一个二次元爱好者的小社群，是用户分享交流的绿洲，因此B站具备其他视频网站不具备的凝聚力优势。
. 二次元文化的凝聚力
B站用户的认同感主要来源于三点：一是在“去中心化”的匿名网络时代彰显自我个性的需要，一是青年生力军基于亚文化认同感对于主流文化的反叛，最后一个最重要的原因则是，小众文化爱好者寻求交流和归属感的需要。
“二次元”、“ACG”文化是B站发展的核心关键词。
ACG（Animation、Comic、Game）是动画、漫画、游戏的总称，二次元来源于日语名词"二次元(にじげん)"，代指动画、游戏、漫画等二维世界人物，与“三次元”（现实人物）相对应。
美漫的崛起创造了“漫威”，日漫的崛起则创造了A站、B站。
B站的兴起和日漫的流行有着重要的联系。略显“中二”的故事情节、精美的画面制作、流畅的画面体验以及完美的“二次元”人物都为日漫吸粉不少。在日漫刚刚传入中国的时候，“二次元”只是小范围内群众的狂欢，。ACG的粉丝们狂热地寻找基地，寻找自己的小圈子。这时，A站、B站应运而生。
A站建立时间其实比B站要早，粉丝基础也更为雄厚。只是A站建立之后不幸“十年六易主”，成为资本博弈的牺牲品，后续“游戏直播”平台的错误定位更是使得A站粉丝流失不少。
同为“二次元”定位的小众平台，B站胜利的一大原因就在于能坚守自己一开始的社群建设理念，使得用户对于“二次元”的喜爱能移植到平台本身上来。
甚至，与其他极力挽留会员的视频网站不同，B站设置了会员准入了门槛，每个想要成为会员的用户都要通过一场特殊的“考试”，考试内容涉及ACG文化内容、地理、物理等基础学科等等，通过难度并不低。
“门槛”的设置标志着“圈子”的形成，标志着具备特定共同属性的个体逐渐群体化，具备一定的认同感、归属感、排他性，甚至群体荣誉感。
B站用户曾一度成为“二次元”爱好者的代名词，成为“年轻”和“个性”标志。独特的小众社群运营理念使得B站用户对于B站具备天然的归属感和认同感，甚至以自己使用B站为荣。
. 从二次元爱好者到年轻群体
B站文化脱胎于二次元文化和ACG文化，逐渐通过“鬼畜”视频、“恶搞”视频形成了自己的文化风格。
“娱乐至死”、“全民恶搞”成了B站的一种文化标签，也使得B站的狂欢由二次元爱好者扩展到了年轻群体。
国内的“鬼畜”视频最早就诞生于B站，成为了B站的一个文化特质和竞争优势。“鬼畜”是日文名词的音译，代指一种原创视频创作的类型，特点是无厘头的剪辑、搞笑的台词、快速重复的对白以及极具节奏感的BGM。“鬼畜”视频通过“抽搐”的视频剪辑风格创造了不少极具喜感的“洗脑”作品。
B站堪称“鬼畜”视频的鼻祖。红极一时的成龙代言霸王洗发水的“Duang Duang”鬼畜剪辑视频、“金坷垃”肥料广告鬼畜视频最早都是B站用户的大作。
商品经济的发展和消费者的同质化使得文化产业呈现了极大的娱乐化的趋势。追逐“快乐”、“新鲜”“刺激”成了年轻一代文化消费的主题。B站的“鬼畜”视频使得B站从一个分享性的视频网站变成了一个娱乐性的视频网站，实现了从二次元群体到年轻群体的突破。
